lunes, 17 de noviembre de 2014

Virutas de plata


PABLO LANCHARES: “ Virutas de plata”

No es fácil encontrar hoy en día, en un oficio como la imaginería procesional y devocional donde parece que ya está todo inventado intentar aportar algo nuevo. Puede decirse que detrás de cada obra de Pablo, hay muchas horas de análisis. Esto, que sin duda puede resultar una obviedad, nos sirve como punto de partida para introducirnos en su particular universo.

El credo artístico de Pablo Lanchares, da como resultado una combinación dehonestidad indudable, de búsqueda, investigación, estudio y sobre todo la obsesión constante por la perfección y el trabajo bien hecho. Desde su nuevo taller, sito en el corazón de la ciudad, muy cerca de donde el gran nieto de Pedro Roldán, Duque Cornejo, tuvo su obrador, nos recibe este joven leonés por más señas, pero afincado en Sevilla y formado de la mano del profesor Miñarro ,Pablo nos sorprende con una capacidad para el trabajo no demasiado común en estos tiempos entre colegas de profesión.

Penetrando en su pequeño “santuario”, observamos perfectamente alineadas, sus obras y bocetos. Del trozo informe de barro, poco a poco el artista va dando vida con mano certera a las sagradas imágenes que pronto serán foco incondicional de devoción del comitente. El golpe exacto de las gubias, dados con la maestría de quien conoce el oficio, hacen saltar las virutas sobrantes de la madera. Sus obras están marcadas por una emocionante y a la vez cautivadora dulzura. Sus dolorosas, marca de la casa, exquisitas, con un dolor contenido y que a la vez le sirven para actualizar la estética de la “Mater Dolorosa”, desde una visión absolutamente contemporánea.

Las policromías, trabajadas a pulimento, a la vieja usanza, huyendo de estridencias propias de otros artífices, son otra de las características con las que Lanchares imprime también su sello propio. Quizás en eso tenga una cierta influencia de su tierra, que Pablo fusiona perfectamente con los gustos estéticos más propios de la escuela tradicional andaluza. Estamos, sin duda alguna, ante un artista con mayúsculas, y que con sus creaciones dignifica con creces el oficio de escultor. 
Y es que en verdad, aquí no existe detrás ningún misterio alquímico, simplemente Pablo Lanchares, tiene la capacidad de crear obras intemporales y dejar que estas se defiendan y hablen por sí mismas. Estamos convencidos de que el tribunal implacable del tiempo juzgará con benevolencia su ya fecundo y productivo legado artístico.

domingo, 16 de noviembre de 2014

martes, 9 de septiembre de 2014

Restauración María Stma. del Desconsuelo

Obra de Jesus Azcoitia, cofradía del Stmo. Cristo del Desenclavo, recibe culto en la Parroquia de Santa Marina La Real, León.

domingo, 20 de abril de 2014

Virgen del Valle, Huelva

En este caso se presenta una imagen mariana de vestir, con la advocación de la virgen del Valle.
Dicha obra esta realizada en terracota, estucada y policromada al óleo siguiendo las tecnicas tradicionales de pulimento y mateado descritas por Pacheco en su tratado de la pintura.
El modelo recoge el testigo directamente de la estética de Alonso Cano y Montes de Oca, en un crisol de influencias y con la plástica mas personal del escultor. Asi se presenta con unos rasgos finos y redondeados donde predomina el modelado y el dibujo, con una mirada lánguida enterrada bajo unas pestañas de pelo natural. Por sus mejillas trascurren 5 lágrimas de vidrio fundido dejando una estela del llanto y el sufrimiento, siempre suavizado y dulcificado con objeto del predominio de la belleza

domingo, 13 de abril de 2014

Entrevista de Javier Casado a Pablo Lanchares para la plataforma www.eonsurdigital.com

http://leonsurdigital.com/not/2771/_ldquo_siento_una_gran_satisfaccion_rdquo_/

sábado, 29 de marzo de 2014

Entrevista realizada por www.pasionsacramentalypenitencial.blogsppt.com, portal de noticias y difusión para la semana Santa de León

D. Pablo Lanchares

Escultor imaginero y papón leonés

 

¿Cuándo comenzó tu afición por la escultura religiosa?

Esa inquietud despierta desde muy niño, con apenas doce años había un interés por las revistas, las ilustraciones, las estampitas... A partir de ahí se fue buscando un camino más pedagógico sobre las materias plásticas.

Según tu opinión, ¿qué características debe poseer un escultor? 

Precisamente eso, que sea escultor, y actué respondiendo a criterios escultóricos. El Renacimiento nos dejó un modelo muy claro, donde a parte de la técnica había un gran dominio del dibujo, de la anatomía, del color, y detrás de todo esto una carga intelectual soportable por el estudio infatigable.

¿Qué debe transmitir una Imagen, bien sea mariana o cristífera? 

Una Imagen debe de transmitir verdad, hay que creer en lo que haces y no en lo que ves. A parte de los convencionalismos, un escultor debe enseñarnos la verdad de un pasaje o una expresión concreta (dulzura y serenidad) y, por supuesto, una estética que estén consonancia con el legado histórico que nos han dejado los grandes maestros.

¿Admiras la obra de algún escultor contemporáneo? Según tu opinión, ¿cuál es su mejor obra y por qué?

Actualmente hay escultores con un buen nivel que destacan por algo, pero admiro la obra de D. Juan Manuel Miñarro. En mi opinión, su mejor obra es el Cristo de la Universidad de Córdoba, ahí se juntan los estudios anatómicos de una tesis doctoral, el estudio de un equipo de médicos, forenses, arqueólogos… que forman parte del grupo español de sindonología. Todo un maestro y toda una vida dedicada al oficio.

Bajo tu opinión, ¿está entendido el concepto de escultura en la Semana Santa de León? 

Como en todo, no se puede generalizar. Hay casos en los que sí ya que coinciden con las grandes obras, aunque hay un gran número de Imágenes que la búsqueda de su expresión se centra en un icono y, por lo cual, olvidan todo lo anteriormente descrito, llegando - en ocasiones - a lo grotesco, desagradable y alejándose por completo de su principal función.

¿Qué te movió a realizar la donación de María Santísima del Mayor Dolor en su Soledad a la Cofradía del Santo Cristo del Desenclavo?

La donación vino después de la Imagen, realizándose con un objetivo diferente que quedó obsoleto. A partir la cual de ese momento fue cuando se planteó la idea de buscarle un hogar. El resultado, como todos sabemos, fue y es muy satisfactorio.

¿Qué sientes cada vez que vas a visitar la primera Imagen mariana que tienes en esta ciudad?

Realmente siento que deja de ser “Lanchares” para ser la Virgen de San Juan y San Pedro de Renueva. Siento mucha satisfacción al ver la acogida y el calor que le ha dado la gente, tanto de la parroquia como de la Cofradía del Santo Cristo del Desenclavo, así como de muchas otras partes.

¿Eres Hermano de la alguna Cofradía o Hermandad?

Sí, soy hermano de la Cofradía de las Siete Palabras de Jesús en la Cruz, prácticamente desde que nací, y del Dulce Nombre de Jesús Nazareno. Asimismo, el pasado domingo, me nombraron Hermano de Honor de la Cofradía de Jesús Nazareno de Santa María del Páramo.

Según tu opinión, ¿cuál es la mejor Imagen de nuestra Semana Santa?

Es muy difícil, tenemos imágenes muy buenas y cada una consecuencia de un momento de nuestra historia. Destacaría la Piedad de Luis Salvador Carmona, el Ecce Homo de Luisa Roldán “La Roldana”, el Santísimo Cristo de los Balderas de Gregorio Fernández o la Amargura, considerándolas de grandes escultores sin querer desmerecer a muchas otras Imágenes.

¿Cuáles son tus nuevos Proyectos de cara a la Semana Santa del año 2014? 

El pasado domingo, se presentó a Nuestro Padre Jesús Resucitado – obra que he realizado para la Cofradía de Jesús Nazareno de Santa María del Páramo. Asimismo, estoy realizando dos Dolorosas, una de ellas para un oratorio particular y otra para la ciudad de Huelva con la iconografía de la Piedad, que se completaría el año próximo con la figura del Cristo.

¿Qué estilo musical prefieres para una Imagen Sagrada y cuál es la composición musical que mejor te identifica?

Banda de Música. Sin duda alguna, “La Madrugá” de Abel Moreno.